Владимир Шахрин («Чайф»): «Галанин на нас обиделся» (ФОТО)
В честь этого события коллектив сыграет 19 октября в столичном клубе Arena Moscow эту пластинку от начала до конца. В преддверии этого события корреспондент KM.RU пообщался с вокалистом группы Владимиром Шахриным.
KM.RU: Накануне нашей беседы вы выступили на глобальном фестивале «Легенды Рока». Там было много групп, о которых не слышно целыми десятилетиями – «Сокол», «Политбюро»… В какой они сейчас вообще форме?
- Лично я их не застал, поэтому сказать ничего не могу. Но, во всяком случае, то время, которое я находился за кулисами, я ощущал очень хорошее фестивальное настроение. Не было такого впечатления, что собрались ходячие мумии, и это нафиг никому не надо. Все было очень круто, живо, хорошо, все получали удовольствие. Некоторые, правда, сетовали, что неполный зал. Но, во-первых, была ужасная погода. А, во-вторых, я уже потом узнал, что это был день города, поэтому, соответственно, по всей Москве было много бесплатных мероприятий. При нынешнем отношении к деньгам, понятно, что кто-то решил сэкономить. Так что и по публике в этой ситуации все было адекватно и хорошо. К тому же Стас Намин так подобрал группы, что получилась полновесная музыкальная палитра. Двадцать с лишним коллективов, один на другой не похожи, все со своим лицом. Это говорит о том, что русская рок-музыка – это не миф, а реальная культурная субстанция.
«Чайф» © KM.RU
KM.RU: Побочных эффектов от такого широкого диапазона у публики не возникает?
- Это надо у публики спрашивать. Ставилась же задача снять еще и фильм, и я считаю главным результатом фестиваля, что Первый канал обещает это показать! По крайней мере, они всё сняли. Вот это фантастика. То, что появилась группа «Сокол» - очень неожиданно. Но то, что снимает Первый канал – неожиданно в кубе (смеется). Когда меня спрашивают, почему мы согласились на участие, я отвечаю: «Да было бы свинством не согласиться!». Мы тут все гундим на кухнях, что нас не показывают, а тут - на тебе!
KM.Ru: А видите ли вы уже преемников группы «ЧайФ»?
- Периодически мне попадаются демо-записи, в которых я слышу знакомые нотки. В большей степени, я думаю, есть группы, которые играют на схожей с нами эмоциональной волне. Им нравится, что мы – самоироничны, что мы не ракету строим, поэтому не собираемся переворачивать мир. Иногда нам говорят: «Ну, как же, рок-музыка – это же призвание». Я отвечаю: «Слушайте, когда мы в школе собирали первый ансамбль, мы не планировали переворачивать мир и свалить коммунистов. У нас была задача играть музыку, которая нам нравится». Ну, и конечно, был банальный половой инстинкт понравиться девочкам из соседнего класса. Так что и сегодня есть группы с изначально похожим посылом, которые пришли не заколачивать деньги или спасать мир, а просто получают удовольствие, развлекают себя и публику, делая это не пошло.
Владимир Шахрин на борту АППЛ «Екатеринбург». Фото пресс-службы группы
KM.RU: Близится 20-летие альбома «Дети гор». Давайте начнем с вопроса о том, как возникло само это словосочетание?
- Тогда, в 90-е, мы одними из первых начали активно заниматься мифотворчеством и начали в качестве приколов придумывать всевозможные легенды. Одна из них, например, сводилась к тому, что Чапаев все-таки переплыл Урал, что мы нашли его стоянки и родственников. Тогда же мы начали говорить про некие «горские традиции» и вдруг в обиходе наших телевизионщиков начали появляться выражения, типа «на горноуральщине». И вдруг в эту игру втянулись все. Гости Екатеринбурга были обескуражены тем, что город находится в самой низкой части Урала, и гор-то там практически и нет (смеется). Однако мы в эту штуку сыграли. К тому же в детстве я был фанатом Ильфа и Петрова, у которых в «Двенадцати стульях» людей, танцующих на тифлисской дороге объявляли диким народом.
Для нас этот альбом важен, в первую очередь, тем, что он провел некий водораздел между любительской свердловской группой (хоть и с определенным багажом) и профессиональным коллективом. К концу 91-го года изменилась страна, появился другой флаг и гимн, а город Свердловск стал Екатеринбургом. Все чаще стало звучать слово «шоу-бизнес», а мы стали себе задавать вопрос: что нам делать, оставлять всё как есть или податься в этот самый «шоу-бизнес». Если в шоу на тот момент мы кое-что понимали, то в бизнесе вообще ничего. Никто из нас жвачку продать не мог (смеется). Тогда с продюсером Дмитрием Гройсманом и директором Ильей Спириным у нас образовался деловой тандем.
Сейчас слово «продюсер» означает человека, который на свои деньги нашел, сделал песенки и аранжировки и руководит всем, как Карабас-Барабас. У нас, конечно, совершенно другая история, таких денег у Димы не было, просто по природе своей он умел заниматься бизнесом. У него был определенный опыт, он работал администратором в Театре Олега Табакова и у Гарика Сукачева. На словах мы договорились, что все-таки будем заниматься шоу-бизнесом. Определились, что внутри коллектива у нас тоже будет разделение: мы не лезем к нему, а он не лезет к нам. Такая ситуация сохраняется до сих пор. Недавно мы записали альбом и принесли ему готовый результат. В процесс Дима не вмешивался. Изначально мы договаривались о разделении финансовых потоков в группе, при этом не подписывали никаких контрактов. Все так и продолжается с 1992 года. Так что в этом году исполняется 20 лет еще и нашему административному альянсу.
«Дети гор» - это была первая запись в Москве. В столице мы жили две недели в общаге завода Хруничева на Филях в одной комнате с четырьмя кроватями, тумбочкой и столом. Это был первый наш альбом, где официально заявлены саундпродюсеры – Сергей Галанин и Олег Сальхов. Первый к тому времени уже был нашим хорошим приятелем, а второй был прямо голова, поскольку он делал звук «Морального кодекса», а это воспринималось как эталон. Запись шла в профессиональной студии Стаса Намина, у которой существует красивая легенда, что все оборудование там оставил Стас Намин. Костя Кинчев меня заранее предупреждал, что ему очень нравится песня «Псы с городских окраин», и он хочет поучаствовать в записи. Когда до нее дошла очередь, мы ему сообщили, что завтра пишем вокалы. В назначенный день приехали Костя, Саша Скляр и два каких-то «перца» из Иркутска с двумя огромными бутылками байкальской водки. Они ждали два часа, после чего никто текста спеть не мог вообще. В итоге мы записали Костин вой, а в буклете написали Акела Кинчев, так как он выл, как волк (смеется).
Атмосфера была душевной. В двух песнях сыграл Серега Воронов, не взяв за это никаких денег. Поставил только одно условие: если мы когда-то будем снимать клип, чтоб никто его партии на гитаре не изображал. И когда мы начали снимать клип «Не дай мне повод», я вдруг про это вспомнил в последний момент, поэтому в тех кусках, где играл Воронов, Бегунов переворачивал гитару и просто возюкал по грифу. А Рушан Аюпов определил звучание песни «Не спеши», его баян добавил народности. Кстати, с этой песней тоже вышла забавная история. Поскольку «Дети гор» изначально вырисовывался как рок-альбом, я посчитал, что «Не спеши» туда вообще никак не ложится. Сказал об этом Бегунову, а он ответил: «Да ладно, ты чё – кайфовая песня. Какая разница – подходит она или нет». В итоге она стала, может быть, одной из десяти самых узнаваемых песен группы «ЧайФ». Поэтому этот альбом для нас так важен – много событий с ним связано. Безусловно, он стоит того, чтобы отметить его юбилей.
«Чайф» © KM.RU
KM.RU: На юбилее вы обещаете сыграть всю пластинку от начала и до конца. Это замечательно, но не сложно ли вам в сегодняшних реалиях воскрешать некоторые давно не игравшиеся песни оттуда?
- На самом деле, там не так много подобных песен. Их всего две – «Не говори никому» и «А то». Наш бас-гитарист Слава Двинин с нами с 1996 года, и он заметил, что «Не говори никому» играл лишь однажды, а «А то» - вообще ни разу. Когда мы будем представлять эту программу в Екатеринбурге, «А то» с нами сыграет наш бывший басист Антон Нифантьев. Зато в Москве мы вытащим Серегу Воронова и Рушана Аюпова.
KM.RU: А Галанин будет?
- В альбоме он не играл ни на чем, но на бэк-вокал, наверное, выйдет. Конечно, Серега придет к нам обязательно! Плюс к этому альбому мы подготовили еще два роскошных подарка. Когда мы записали «Дети гор», в день последней сессии в студии в 16.00 у нас уходил поезд в Свердловск, а закончили мы лишь где-то в два дня. Но нам очень хотелось хотя бы примерно услышать, что мы сделали. Звукорежиссер Сергей Долгов просто вывел на пульте все инструменты и в таком виде записал их на кассетный магнитофон. Мы эту деку потом слушали и радовались, как круто все сыграли. Когда Галанин приехал к нам и привез альбом, запись нам не понравилась. Серега нам сказал: «Да вы чё, лохи деревенские, сидите тут и ничего не понимаете! Вам сделали абсолютно роскошный звук – тьфу на вас». Обиделся и ушел.
В итоге все смирились, а недавно я нашел ту кассету, которую мне дали после записи. Там все песни присутствуют, только нет первых двух аккордов «Трамвая» - видимо, просто вовремя не нажали кнопку. Я пришел к выводу, что эта запись все-таки звучит реально круче. Так что мы не были «лохами деревенскими» - мы были правы, вот так в наших головах звучал этот альбом! Эту запись мы оцифровали, отправили в Америку, где нам сделали мастеринг. Мы могли себе это позволить, так как не тратили денег на запись (смеется). Сейчас мы выпускаем это на CD под ярлыком rough mix «Дети гор». Думаю, что для любителей нашей группы это хороший подарок.
Второй подарок: весной 1993-го мы сыграли концерт в Екатеринбурге, где как раз представляли «Дети гор». Местный канал это снимал, и тогда появилась идея сделать музыкальный фильм – 10 песен – 10 музыкальных фрагментов. Парни с Четвертого канала взялись выполнить эту работу бесплатно. Они привезли один кран, две камеры супер-VHS, и на сцене ТЮЗа под фонограмму каждой песни мы что-то изображали. Сейчас прошло время, и мы поняли, что это имеет определенную визуальную историческую ценность, поэтому выпустим этот фильм на DVD.
«Чайф». Фото Валерия Латыпова. Предоставлено пресс-службой группы
KM.RU: Знаменитая карта «ЧайФа» к релизу «Дети гор» будет приложена?
- В принципе, она существует, и в CD-версии она тоже будет. Вначале мы хотели ее перерисовать, а потом подумали, что переделки излишни. К тому же сейчас виниловый рынок довольно твердо стоит на ногах. Лично я до сих пор слушаю альбомы на виниле, и у меня достаточно большая коллекция. И я в курсе, что «Дети гор» сейчас является одной из самых дорогих русских виниловых пластинок и стОит на уровне первых «Песняров». А если в ней есть еще и вкладка в виде карты, то цена автоматически повышается.
KM.RU: А откуда взялись знаменитые «горские» костюмы, и будут ли они как-то задействованы на юбилейных концертах?
- Тогда мы их взяли из Театра музыкальной комедии, где их использовали в спектакле «Ханума» (смеется). Мы их задействовали на фотосессии и один раз выступили в таком виде в Москве в Горбушке на 10-летии «Наутилуса». Оказалось, что это чеченские костюмы, о чем нам сообщили случайно оказавшиеся на концерте люди из диаспоры. Мы думали, что нам сейчас набьют рыла, но чеченские гости сказали, что им всё понравилось. Тем не менее, после этого мы решили больше не экспериментировать с нарядами и, наверное, не будем доставать таких костюмов и теперь. Но афишу мы сделали примерно в той же стилистике. Во-первых, мы сфотографировались на фоне Уральских гор. Во-вторых, своими позами немножко сымитировали обложку альбома. Так что некая ниточка, связь, визуально есть.
«Чайф». Фото Евгении Свиридовой. Предоставлено пресс-службой группы
KM.RU: Что за история с тремя ранними версиями песен из альбома «Время не ждет», которые вы используете в бонусе к переизданию «Дети гор»?
- Когда мы поехали на питерский «Добролет» договариваться писать с Женькой Федоровым и Александром Алякринским альбом «Время не ждет», мы сделали там пробную запись, сыграли три песни, и недавно я эту нарезку тоже обнаружил у себя в архивах. Мне очень понравилось, как звучит. Инструментов там меньше, поскольку на окончательной версии «Время не ждет» много играл сессионный гитарист Вадик Сергеев. Он очень хороший гитарист, и с любовью влился в этот материал. Там много его гитар, он играет вкусно. В ранней же версии их нет, поэтому звук разреженный.
KM.RU: Получается, выход очередного альбома «ЧайФа» откладывается из-за юбилея «Детей гор»?
- Мы поговорили с Димой Гройсманом, и он абсолютно логично мне объяснил, что сейчас на фоне тура и переизданий CD и DVD история с новым альбомом помешала бы информационно. Поэтому решили доработать этот год с этой программой, а в следующем заняться уже новым альбомом. Тем более, остросоциальных песен «вечером в газете – утром в куплете» у нас там нет.
«Чайф» © KM.RU, Константин Мошков
KM.RU: Название нового альбома «Кино, вино и домино» как-то не очень стыкуется с вашей «буржуазностью», о которой в последнее время писали многие критики.
- Да, некоторые хихикают по поводу нашей «буржуазности». По сравнению с тем, что было, мы действительно стали более респектабельными. Но при этом мы все равно остались достаточно провинциальными парными, живущими по тем же принципам, по каким и жили. Деньги для нас до сих пор не являются главным стимулом писать песни и выходить на сцену. Хорошо хоть, что их по-прежнему дают (смеется). Просто «Кино, вино и домино» сначала прозвучало у нас на репетиции как некое устойчивое выражение, а потом вдруг под него я начал складывать в голове какую-то концепцию. Действительно, 4 песни оттуда писались как саундтреки в фильмам. Но там они звучали фрагментарно, а здесь они целиком. Потом есть песни, явно затрагивающие алкогольную тематику. А «домино» - это когда мужички сидят и ведут достаточно искренние разговоры – взрослые, мужские и зрелые.
KM.RU: Сейчас российское кино в упадке. Не жалеете, что писали какие-то песни в качестве саундтреков?
- Вообще, все наши работы с кинопроектами были достаточно успешными. Первой из них была песня «За полшага» для фильма «Порода», который хорошо расходился на носителях. Она вписалась туда абсолютно нестыдно, тем более, мы съездили на место съемок и в этих декорациях сняли клип на нее. Песни «Клен ты мой» опавший в этом альбоме нет, но мы тоже считаем удачным предложением Владимира Хотиненко записать ее для фильма «По ту сторону волков». Там была задача связать современную жизнь с картинкой послевоенного СССР. Потом мы записали для фильма «Братаны» «Точку». В принципе, мне сценарий понравился, плюс у нас сложились добрые и искренние отношения с режиссером.
Фильма «Почтальон» я не видел, но я очень люблю Васю Мищенко как актера, очень рад, что он сейчас у Гарика Сукачева блистает в спектакле «Анархия». Он мне позвонил и сказал, что в качестве режиссера снимает этот фильм, и ему очень нужна песня, которую мы написали. Потом был юмористический ситком «Дом кувырком». Мне тоже понравилась история, где один из главных героев любит группу «Чайф». Но этому проекту очень не повезло, что он попал под пик популярности «Папиных дочек», а там был похожий сюжет. Так что не жалею ни об одном проекте.
Я даже жалею, что песня «Для него», которая сейчас звучит на «Нашем Радио», в итоге не вошла в фильм Саши Любимова, хотя изначально для этого писалась. В картине речь идет о прохождении в 1945 году советских войск через Прибалтику. А когда снимался фильм, как раз разворачивалась вся эта история с Бронзовым Солдатом. Такая пошлятина была и с нашей, и с эстонской стороны! Ведь шли 20-летние мальчишки, здесь их настиг бой, там их и закопали. Чего, какую политику вы тут гоните? Просто с уважением к ним отнеситесь – и всё. Даже если вам эта могила мешает в центре города, можно было на уровне министерства обороны без лишней шумихи договориться и с почестями перезахоронить. Нет, ведь устроили с одной и с другой стороны какую-то показуху. Поскольку меня эта ситуация дико задела, у меня появилась эта песня «Для тебя». Но Саша Любимов мне сказал, что она получилась слишком серьезной, а в кино музыка всё-таки должна идти фоном. В любом случае, я эту песню люблю, и мне за нее нисколько не стыдно.
«Чайф» © KM.RU, Константин Мошков
KM.RU: Мы уже говорили с вами выше о Константине Кинчеве. А как вы отнеслись к тому, что он упомянул вас в тексте песни «Rock’n’roll»?
- Я с глубочайшим уважением отношусь к Косте как к личности. Будучи человеком абсолютно нерелигиозным, я, тем не менее, убежден, что он совершенно искренне во все это верит. Он – один из немногих людей в моем окружении, кому я не забываю послать смс-ку на Рождество, потому что я понимаю, что для него это – настоящий Праздник. Плюс я понимаю, что Костя – очень цельная личность, притом, что в каких-то вещах мы с ним совершенно не сходимся.
Например, я недавно ему звонил с просьбой выступить на нашем фестивале в Екатеринбурге. При этом предупредил, что политики там нет никакой но в организации нам помогает «Фонд Ельцина». Просто когда после последнего финансового кризиса стало совсем хреново, Татьяна Юмашева нам очень помогла. Тем не менее, Костя отказался участвовать в фестивале, раз там на афишах стоит фамилия Ельцина, хоть я и пытался объяснить, что никаких благодарственных речей там говорить не будут. Меня это совершенно не обидело. Это его позиция, которую я не понимаю, но принимаю. Что касается его песни «Рок-н-Ролл», то, конечно, она забавная, и мне было очень приятно встретить в ней свою фамилию.
«Чайф» © KM.RU, Константин Мошков
KM.RU: Мы с вами беседуем как раз в тот день, когда могло бы исполниться 48 лет Рикошету. Вы с ним близко общались. Какие остались воспоминания?
- Рики – это наш первый выход в питерскую тусовку. На том самом концерте в 1987-м, когда мы приехали в Питер первый раз в составе свердловской делегации, «ЧайФ», в отличие от «Наутилуса» и «Насти», играл на дневном выступлении в 2 часа. И народу было – полтора землекопа. Когда мы начали играть, вдруг увидели, как через ряды перелезают какие-то «черти», которые пришли к нам потом в гримерку и заявили: «Ну, вы настоящие ковбои!». Вид у них при этом был весьма непримиримым.
Рикошет пригласил нас к себе, и мы поехали к нему домой. Там хозяйничала Маня Цой, которая научила нас делать морковку по-корейски по рецепту Вити Цоя – совершенно не так, как продают ее на рынках – то есть у нас теперь есть это рецепт (смеется). Мы бухнули и сели смотреть видеомагнитофон «Электроника», который почему-то работал только вверх ногами. Мы смотрели фильм про Sex Pistols, потом комедию «Голый пистолет». Было смешно. Эта вечеринка могла закончиться абсолютно по-панковски, потому что у них тогда был гитарист, который набычился, подходил ко всем и предлагал: «Ну, давай поп…мся!» Так что у нас были хорошие, очень трепетные отношения. Уже потом, в 90-е, был момент, когда Рики почему-то на всех обиделся, когда так получилось, что все как-то рванули, а он остался на месте, но такое у людей бывает часто…
Несколько дней назад я посмотрел фильм «Нью-йоркская куколка» про New York Dolls – предтеч панк-рока. Там главный персонаж, конечно, не похож на Рикошета, но, когда он говорил, было что-то общее в их логике, когда распадается вроде бы «звездная» группа, и кто-то идет дальше, а кто-то остается без денег, без славы, без всего. В этом фильме герой бухает, принимает наркотики и на всех злится. В общем, рекомендую. Фильм документальный, но смотрится как игровое кино, потому что там есть сюжет, интрига, и все это лихо закручено.
KM.RU: Не было такого, чтобы Рикошет смотрел на вас свысока?
- Напротив, он нас сразу принял за своих и говорил: «Вы – настоящая панк-группа». Как раз тогда у нас появился весь этот «пост-бит-недопанк».
«Чайф». Фото Евгении Свиридовой. Предоставлено пресс-службой группы
KM.RU: А как вы отнеслись к группе «Сплин», спевшей: «Но даже в фирменных джинсах и фирменной майке Свердловску пока далеко до Ямайки»?
- До Ямайки далеко, с этим я абсолютно согласен. Я вообще считаю, что в России нет ни одной группы, которая умеет играть музыку регги, но их и на Ямайке-то мало! Это очень сложный жанр. Мы играем стилизацию под регги, поскольку я люблю этот жанр, но у меня не получается, как надо. То есть ничего обидного для себя я здесь вообще не вижу.
KM.RU: Объявление в музыкальном магазине «За исполнение песен группы «ЧайФ» - штраф 100 рублей»?
- Нет, это же круто! Вообще, в сборниках для начинающих гитаристов песни «ЧайФа» часто используются. Во-первых, я считаю, что написать хорошую песню на простую гармонию гораздо сложнее. Во-вторых, это же цитата из какого-то известного фильма, где тоже показывают объявление «Никаких «Лестниц в Небо!»».
KM.RU: Ну и последнее… Когда я в детстве впервые услышал песню «Ой-йо», я сказал маме: «Вот какой хороший Владимир Шахрин – рыбу ему не жалко». А она посчитала, что рыбу вы просто не любите. Кто из нас прав?
- Я очень люблю рыбу и другие морепродукты! Очень переживаю, что у нас в городе нет «большой воды», и возможность получать хорошую рыбу есть только с севера. На местном рынке я знаю место, где привозят такую рыбу оптом. Я прихожу, и узнаю, вот, сегодня кефаль, а сегодня муксун. На самом деле, многие рыбаки рыбу действительно не едят – они просто её ловят и раздают. Но в «Ой-йо» я скорее передал такое ощущение от жизни, которая позволяет слушателю сказать: «Вот эта строчка про меня!».
Комментарии читателей Оставить комментарий